Pas à pas d'une carte printanière

Bon matin,

J'ai fouillé dans mon contenant de retailles et, avec deux pièces de carton similaires travaillées avec Nuance et peinture acrylique, je me suis donné comme défi de construire mon projet autour de ces deux éléments.

J'ai débuté par coordonner un carton uni pour mater les pièces de carton, étant donné qu'elles ne couvrent pas la surface complète de mon projet.

J'ai ensuite travaillé les pièces de carton avec des étampes, de l'encre et de la poudre à embosser claire.

Elles ont été collées sur la base de mon projet, j'ai encré les contours après les avoir usés.

Dans du carton de la même couleur que la base, j'ai étampé des fleurs et embossé en blanc sur lesquelles j'ai ajouté une touche de blanc pour nuancer la couleur. Elles ont été découpées par la suite et j'ai utilisé une découpe pour le souhait.

Voici le montage final de mon projet :

J'espère vous avoir inspirées à utiliser vos retailles pour créer !

Cet article termine mon mandat en tant que membre de l'équipe créative de Scrapbook Tendance. Ce fut une belle aventure et un réel plaisir de participer dans une équipe aussi inspirante, je cède la place et je me dirige vers de nouveaux défis. Je ne serai pas très loin et je suivrai vos projets avec intérêt.

Matériel utilisé:

Retailles de carton avec Nuance et peinture acrylique

Étampes Magenta de la collection printemps 2017

 Fleur 14.651.I Feuilles 14.663.G + 14.653.L + Souhait 07.965.F

Encre Distress Broken China

Poudre à embosser Claire

Crayon Blanc Prismacolor

Inspiration Pinterest Haute en Couleurs

Coucou les amies,

Nous vous avons déniché une inspiration Pinterest Haute en Couleurs, une image pleine de pep's de l'artiste Patrice Murciano que voici :

Source : https://www.pinterest.com/pin/463237511646021064/

En voici l'interprétation de notre équipe de choc :

Laëtitia

J'ai voulu conserver le combo-couleurs vif de l'image. J'ai essayé de donner le même pep's que la photo de présentation. C'est la 1ère fois que je m'éclate autant à faire une page !! J'ai adoré utilisé ces couleurs. Je pense que ça ne sera pas mon unique page dans ces couleurs !!

Matériel utilisé :

Papier (Bazzill blanc texturé) - medium (gesso, modeling paste) - mask (Sagapo Scrap photographie, Sagapo Scrap triangles, TCW mini Well Rounded, TCW Mini Tile Texture) - tampons (Creative Embellishments Distressed Text stamp, La scraposphère pois, Tim Holtz Urban Chic, Creative Embellishments Distressed Crackle stamp) - embellissements (Sagapo Scrap étoiles évidées, Creative embellishments chevron, Creative Embellishments Out of this World Frame) - peintures acrylic - Encre de Chine - masking tape - alphabet American Crafts Chérie -

Zuta

Pour ma part j'ai profité de l'image du crâne que pour m'amuser et de l'arrivé de mes nouvelles poudres nuance de Magenta.

Libellule Bleue

Tout à fait dans ma palette de couleurs! Alors bien entendu j'ai gardé les couleurs. Mais j'ai dû chercher pour trouver "une tête de mort" dans mes trucs. J'ai trouvé beau badge. J'ai adoré m'inspirer de cette image.

Matériel utilisé :

Papier aquarelle, Note Cards de Prima (Garden Fable), fleurs diverses, étampe prima Julie Nutting (Party Girl), masque Tattered circles de 13 arts, étampe Lime citron (cercles couture), ornement ampoule de Prima, badge Accent Scrapbooking.

Couleurs d'Automne pour Scrapbook Tendance

Bon matin !

Sur une grande feuille de papier aquarelle 9 X 21, j'ai travaillé les Nuances de Magenta en vaporisant de l'eau sur la surface. J'ai déposé ensuite les poudres en séquences en alternant avec un peu d'eau en vaporisateur jusqu'au résultat voulu.

Pendant le séchage, je laisse les nuances travailler entre elles sans forcer le séchage avec mon fusil à chaleur. Lorsque la feuille est complètement sèche, je la coupe pour en faire plusieurs projets. Sur une surface de 4½ X 6½ j'ai éclaboussé la surface avec un mélange de Gesso, acrylique blanche et d'eau que j'ai laissé sécher pour étamper les motifs de fleurs avec de l'encre Versafine noir onyx et embossé à la poudre claire.

L'intérieur des fleurs été a enduit d'un mélange d'acrylique et d'eau et ce même mélange a été appliqué sous la citation pour éclaircir cette partie avant d'étamper la citation, de la même façon que les fleurs.

En terminant, j'ai ajouté du Glossy Accent sur les fleurs et quelques traits de crayon Uni-Ball blanc.

Produits utilisés:

Papier aquarelle Canson 140 lb Grain fin "cold press"

Nuances de Magenta

MNU006 Orange + MNU007 Framboise + MNU008 Doré + MNU010 Écarlate + MNU015 Rouge

Étampe Magenta Fleur 35085.P + Citation 07.856.F

Encre Versafine noire onyx

Poudre à embosser claire

Gesso + Peinture acrylique

Glossy Accent

Crayon Uni-Ball Blanc

Carole "Abbyel" Dion

Petite carte mixed media

Je vous présente aujourd'hui une petite technique toute simple pour créer un fond très texturé au look vieillot. Commencez par appliquer du gesso noir à travers un pochoir. Vous pouvez aussi appliquer directement le gesso sur la feuille en lui donnant de la texture, un peu comme du stucco. L'important est d'avoir du relief. Le heavy gesso noir de Finnabair est idéal car il garde sa forme. Laissez bien sécher.

Préparez ensuite un mélange acrylique pour la couche suivante. Il est important d'avoir une peinture opaque pour cette étape. Ici, j'ai utilisé de la peinture Golden fluid mais j'ai pris soin de la mélanger avec la peinture Dina et de la peinture heavy body blanche de Liquitex pour obtenir un mélange bien opaque. J'ai aussi ajouté du médium ultra mat pour aussi un fini mat et non lustré. On pourrait aussi utiliser de gesso. Appliquez une couche mince pour recouvrir tout le gesso noir. Séchez. Répétez si nécessaire. 

Ensuite, avec du papier sablé ou un bloc à sabler, sablez la surface de la peinture jusqu'à laisser paraître le gesso noir. Ici, tout est question de goût: sablez un peu, beaucoup, partout ou à quelques endroits.

Voilà, c'est tout! Vous avez maintenant un magnifique papier texturé prêt pour votre prochain projet. Ici, je l'ai intégré dans une carte au look un peu shabby. Allez, à votre tour maintenant de créer votre papier et n'oubliez de partager vos créations avec nous sur le forum! À bientôt!

Mireille

Technique de fond au glacis

Je vous propose aujourd'hui une petite technique plutôt simple à réaliser pour créer des fonds de pages avec beaucoup de texture et de profondeur. Vous aurez besoin pour ce faire de "molding paste", d'un pochoir, de gesso, de peinture acrylique et de médium pour glacis. Premièrement, appliquer votre "molding paste" à travers votre pochoir sur votre page. Laisser sécher ou accélérer le processus à l'aide d'un fer chaud (attention aux bulles).

Appliquer ensuite une mince couche de gesso sur toute la surface. Sécher à nouveau (il est important avant de continuer les autres étapes de bien sécher car nous allons frotter la surface de la pâte, si celle-ci n'est pas bien sèche en-dessous, elle pourrait se déformer).

Appliquer maintenant votre couche de peinture acrylique. Choisir une couleur assortie au projet, ce sera la couche de "fond". Sécher.

Passons maintenant au mélange pour le glacis. Mélanger à parts égales une couleur acrylique et le médium pour glacis. J'ai choisi ici du noir de carbone de Golden.

Appliquer ensuite une couche mince du mélange de glacis sur la couleur de fond.

Attendre une dizaine de secondes puis, à l'aide d'un chiffon humide, frotter la surface du projet. Frotter jusqu'à l'obtention de l'effet désiré. 

On voit ici le motif du pochoir bien mis en relief et en évidence. L'usage du medium pour glacis rend la peinture plus translucide et facilite son étalement. Il sèche également plus rapidement que la peinture seule et simplifie ainsi les superpositions de couleurs. 

Dans mon exemple ci-dessous, j'ai utilisé différentes combinaisons, toujours avec la même couleur de fond, turquoise de cobalt de Golden (référence au centre de la photo à gauche): en haut à gauche, une couche de glacis noire et ensuite une couche de glacis Quinacridone/nickel azo gold de golden, en haut à droite, noire seulement puis finalement bas, Quinacridone/nickel azo gold seulement (un des combos préférés de Donna Downey!). 

Voilà! Une technique simple mais efficace qui peut se décliner en plusieurs combos couleurs. Penser à un glacis brun pour un effet "shabby chic" ou un effet ton-sur-ton avec un glacis de la même couleur que le fond mais plus foncé. Je vous laisse sur une page que j'ai réalisée avec cette technique. Dans cette page , j'ai utilisé comme couleur de fond un lilas pâle, puis une couche de glacis lilas plus foncé et finalement un glacis noir. À bientôt!

Mireille

Une page de journal d'art

Si vous lisez ce blog régulièrement, vous avez sûrement déjà remarqué que j'utilise très souvent deux produits, c'est-à-dire le gesso, dont la réputation n'est plus à faire, ainsi que le médium mat. Généralement, le gesso est utilisé comme couche de base et le médium mat comme adhésif. Aujourd'hui, je veux vous montrer comment les utiliser comme base pour créer des ''peintures acryliques'' à partir de n'importe quel médium (ou presque) soluble à l'eau que vous possédez. 

Pour le projet que vous allez voir, j'ai utilisé des Gelatos. J'ai par contre fait des essais avec des crayons aquarellables (comme les nouveaux de Prima), les poudres Primary Elements, tous les marqueurs solubles à l'eau de type Distress et même avec les Big Brush de FaberCastell. Veuillez noter par contre que si vous utilisez des marqueurs, vous devez d'abord crayonner la couleur sur une surface lisse, une feuille Teflon par exemple, et mélanger le gesso ou le médium mat avec la couleur directement sur la surface lisse avant de l'appliquer sur le projet. Dans le projet présenté ici, vous verrez que j'ai appliqué les Gelatos directement sur ma page puis appliqué le gesso ou le médium  mat par la suite. Je voulais aussi mentionner que tous les papiers à motifs utilisés sur ma page proviennent de la collection Forever Young de BoBunny, une collection très colorée avec un petit air d'été.

Pour débuter, j'ai dessiné une fille au centre de ma page avec un crayon-mine. 

Ensuite, sur une feuille de papier-calque, j'ai tracé toutes les parties de mon dessin que je voulais recouvrir de papier à motifs.

J'ai ensuite découpé les différents morceaux dans plusieurs papiers de la collection.

J'ai collé tous les morceaux sur ma page avec mon médium mat. J'ai également appliqué une couche de médium mat sur toute la surface de ma page afin d'avoir un fond uni.

J'ai ensuite appliqué mes Gelatos de façon un peu aléatoire pour créer mon fond. J'ai utilisé différents tons de la même couleurs afin de créer de la texture. 

Puis j'ai utilisé un pinceau pour étendre du gesso sur les Gelatos afin d'activer ceux-ci. Je n'ai pas utilisé d'eau, uniquement mon gesso, ce qui crée en fait une peinture acrylique opaque. Donc, lorsque tout sera sec, la couleur sera permanente. 

J'ai ensuite répété cette étape, cette fois-ci en appliquant uniquement la couleur la plus foncée que j'avais utilisée et j'ai remplacé le gesso par le médium mat. J'ai maintenant un glacis (peinture transparente) acrylique coordonné à ma couche précédente. Encore une fois, le tout sera permanent une fois sec.

J'ai répété encore une fois tout le processus pour le reste de mon projet. J'ai aussi mélangé du médium mat avec des Gelatos pour me créer une peinture que j'ai utilisée pour encrer mes étampes que l'on peut voir en fond de page.

Pour les touches finales, j'ai ombré les contours de mes papiers avec des Big Brush, j'ai écrit mon message avec un crayon Graphik gris et j'ai fait de petites retouches avec mes crayons de couleurs. Voilà! Une idée toute simple qui vous permet d'utiliser vos médiums d'une nouvelle façon. Gardez en tête que si vous utilisez le gesso, puisque celui-ci est blanc, toutes les couleurs seront un peu plus pâles (ceci s'applique surtout au rouge qui deviendra donc rose, ce qui n'est pas toujours souhaité!) et que si vous choisissez un produit brillant (comme les Primary Elements) celui-ci perdra son effet. Sinon, amusez-vous et créez plein de nouvelles combinaisons! À bientôt!!!

io

Petit exercice avec les Gelatos

Je vous présentais récemment un article sur le blog qui vous proposait de faire un test avec vos crayons noirs et blancs (pour celles qui voudraient le lire ou le relire, c'est par ici!). Je vous propose aujourd'hui un autre exercice dans le même style, cette fois-ci avec différents médiums acryliques et des aquarelles (j'ai utilisé des Gelatos pour mon exemple).

Toujours dans mon journal Dylusions, j'ai dessiné 6 carrés avec un crayon permanent noir. J'ai laissé le premier carré ''vierge'' à titre de référence. Pour mes cinq autres carrés j'ai appliqué, dans l'ordre: du gesso, du médium mat, du fond absorbant, de la pâte à fibres et finalement, du gel mat. Bien sûr, je vous suggère de réaliser ce test avec les médiums et les surfaces que vous possédez, le but de cet exercice étant de mieux connaître ses produits. 

Ensuite, j'ai appliqué deux couleurs de Gelatos différentes dans chaque carrés puis j'ai dilué les couleurs avec de l'eau et un pinceau. Je vous suggère de prendre vous aussi deux couleurs afin de tester la facilité avec laquelle les couleurs peuvent se mélanger sur les différents médiums. 

Voici les résultats de mon test. On voit très bien que dans le carré de référence, les Gelatos ne se dissolvent pas complètement et les couleurs sont plus ternes. Dans le cas du gesso et du médium mat, le résultat est assez similaire si ce n'est que le gesso rend les couleurs un peu plus vives. Dans les deux cas, les couleurs glissent aisément et se mélangent bien. Pour de belles couleurs vives, le fond absorbant est le meilleur choix, par contre il faut beaucoup d'eau. La pâte à fibres, quant à elle, absorbe beaucoup la peinture et la couleur. Sans grande surprise, le gel mat résiste à l'eau et est donc très intéressant pour créer des motifs avec un pochoir.

Comme vous voyez, c'est un exercice très simple mais qui vous permet de mieux profiter de votre matériel. Cela vous donne de bonnes références lorsque vous travaillez sur vos projets et vous évite de gaspiller et de gâcher un projet. Je vous laisse sur une page que j'ai réalisée récemment sur laquelle j'ai utilisé différents médiums, en sachant à l'avance comment tirer parti des forces et des faiblesses de mes médiums grâce à l'exercice dont je viens de vous parler. Je vous souhaite une belle journée et à bientôt!

DT Mireille pour la boutique Scrapbook Tendance

Petit exercice mixed media

Je vous propose aujourd'hui un exercice qui vous sera certainement très utile si vous faites du mixed media. Vous est-il déjà arrivé de créer une page ou un projet et de vouloir y ajouter des petits détails avec votre crayon noir et de, malheureusement, vous retrouver avec des bavures ou un crayon qui refuse de coopérer? C'est normal car tous les produits ne sont pas conçus égaux et n'ont tout simplement les mêmes caractéristiques. L'exercice que je vous propose vous servira justement à éviter ce genre de situation et par le fait même, à apprendre à connaître vos produits. Je tiens à préciser que ce petit test est une idée de Jane Davenport, idée qu'elle partage dans plusieurs de ses cours.

 Pour commencer, vous aurez besoin d'un support. J'ai choisi ici mon journal Dylusions puisque je l'utilise souvent et qu'il me sera facile de le consulter par la suite (et de cette façon, je ne risque pas de perdre ma feuille). Ensuite, j'ai choisi aussi deux autres supports que j'utilise régulièrement, soit du carton Bazzill et du papier aquarelle Strathmore. J'ai ensuite sélectionné 4 médiums que j'utilise couramment dans mes projets mixed media, c'est-à-dire du gesso, du gesso noir, du medium mat et une peinture Dina Wakley.

J'ai ensuite découpé une bande de carton Bazzil et une bande de papier aquarelle que j'ai collé sur la droite d'une double page de mon journal (pour une question d'uniformité, toutes les bandes ont 1,5 pouces de large). J'ai ensuite tracé 5 lignes à une distance de 1,5 pouces. J'ai laissé une bande vide puis j'ai appliqué un médium dans chacune des autres bandes. Après avoir laissé sécher le tout, j'ai tracé des lignes horizontales cette fois en me laissant un espace suffisant entre chacune pour pouvoir écrire.

En haut de chaque bande j'a pris soin d'écrire le nom du médium ou du papier utilisé (de gauche à droite dans mon exemple: gesso noir, peinture Dina Wakley, gesso, médium mat, papier Dylusions, carton Bazzill, papier aquarelle).

C'est maintenant le moment le plus amusant de l'exercice. Faites le tour de votre salle de scrap et trouvez tous vos crayons noirs pour commencer. Il suffit ensuite d'écrire le nom du crayon utilisé dans la section de gauche puis d'essayer ce même crayon sur toutes les surfaces vers la droite.Je vous suggère d'écrire quelques lettres puis de faire une forme ''pleine'' pour voir la différence que cela peut faire. Répétez ce processus jusqu'à épuisement de votre stock de crayons. 

Puisqu'il me restait quelques lignes, j'ai décidé de continuer à expérimenter avec mes crayons blancs, puis j'ai fouillé encore pour trouver des crayons que je n'utilise pas dans mon mixed media habituellement. 

C'est un exercice vraiment très utile que je vous recommande de faire régulièrement. Vous pouvez essayer différentes marques de gesso par exemple ou différentes peintures. Essayez aussi vos crayons de couleurs ou vos crayons aquarellables. Je suis certaine que vous ferez de belles découvertes! D'ailleurs si vous faites cet exercice, pourquoi ne pas partager avec nous le résultat de votre travail dans le forum en suivant ce lien.  J'ai bien hâte voir vos trouvailles! À bientôt!

DT Mireille

io