Nouveau produit par Amélie

Bonjour à tous! Amélie avec vous aujourd'hui pour la chronique "Nouveau produit". J'ai choisi de vous présenter une création avec la nouvelle collection de papier "Northern Lights" de 7 Dots Studio. Je suis vraiment tombée en amour avec cette collection! J'adore les couleurs et l'aspect "hiver". En plus, je me suis inspirée du magnifique tableau d'inspiration de janvier!

J'ai débuté ma page avec le papier "frosted" sur lequel j'ai appliqué une mince couche de gesso transparent. J'ai ensuite joué avec la rainbow color duo "Pistachio Green" et la Ayeeda Mist "Chalk Turquoise" de 13@rts.

J'ai ensuite joué avec les épaisseurs sous ma photo. J'ai utilisé quelques tags et diecuts de la même collection de papier. J'ai ajouté quelques chipboards que j'avais préalablement embossés avec des poudres Lindy's Stamp Gang. J'ai aussi ajouté des racines blanches séchées de 13@rts.

J'ai terminé ma création en ajoutant quelques fleurs, les autocollants 3D de 49 & Market ainsi qu'un badge Accent Scrapbooking. J'ai aussi utilisé un chipboard de Les 2 Miss Scrapbooking comme titre.

Produits utilisés:

Papiers: 7 Dots Studio

Diecuts: 7 Dots Studio

Tags: 7 Dots Studio

Autocollants: 7 Dots Studio, 49 & Market

Fleur: Wild Orchid Market

Chipboards: Creative embellishment, Les 2 Miss Scrapbooking

Badge: Accent Scrapbooking

Encres: 13@rts

Racines séchées: 13@rts

Merci de votre visite!

Froid sibérien par Marie Claude

Bon mardi,

Pendant le temps des Fêtes, nous avons bravé le froid sibérien pour faire plusieurs activités de plein-air et bien sûr prendre quelques photos hivernales!

Je vous présente une page tout en volume et en textures accompagnée d'une vidéo, qui je l'espère, vous plaira.

 J'ai commencé par coller mon papier de fond sur un carton. J'ai ensuite appliqué une couche de gesso transparent pour sceller le fond. J'ai poursuivi en appliquant de la pâte texturée à travers un stencil à quatre endroits. Puis, j'ai utilisé des encres liquides pour donner de la dimension à ces zones  en commençant par la couleur la plus pâle et en terminant avec la plus foncée. Avec les mêmes couleurs, j'ai fait plusieurs goutelettes.

Une fois le tout sec, j'ai collé au fusil des bouts de racine pour former un cercle autour de ma photo. J'ai collé un flocon blanc et ma photo par-dessus. J'ai complété en ajoutant des bouts de pailles, de la tulle, des découpes Live Kit, du sisal beige, des coeurs en tissu, des fleurs, des découpes en papier, ainsi que des mini roches et billes de verre. J'ai finalement ajouté des badges de couleurs contrastantes ainsi que des autocollants comme journaling.

 

 

 

 

Matériel utilisé

 

Papier de fond 7 Dots Studio

Gesso transparent et gel médium Finnabair Prima Marketing

Stencil Kaisercraft

Encres et poudres Lindy's Stamp Gang

Encre blanche Irresistible

Découpes Live Kit Scrapbook Tendance

Autocollants 123 Scrap

Coeurs en tissu Scrap et Fimo

Badges Lime Citron et Cuts2luv

Fleurs Prima, Wild Orchid Kraft

Roches et mini-billes Finnabair Prima Marketing

Pailles, flocons, tulle, sisal et racines origines inconnues

 

Bonne journée XX

Entre filles!

Bon lundi!

Aujourd'hui, on la joue "girly"! J'avais envie d'une création festive pour débuter cette semaine et avec une étampe de la compagnie Art Impression, je ne me suis pas trompée!

Cette image m'a inspirée un cadre style Polaroïd pour faire le coeur de ma carte et souligner mon image. J'ai travaillé avec une découpe de la compagnie Lawn Farm qui donne en plus, un effet de couture.

J'ai colorié mon étampe aux Copic dans un premier temps. Pour atoujer une touche festive, j'ai décidé de créer une carte "shaker" donc j'ai ajouté des paillettes dans les mêmes teintes que mon coloriage. J'adore l'effet qu'il est possible de créer avec les crayons Copic, mais ne vous privez pas d'utiliser ces superbes étampes même si vous n'avez pas ces crayons, il existe une multitude de possibilités pour ajouter de la couleur à vos étampes!

Ensuite, j'ai travaillé avec un chipboard de la compagnie Les 2 Missscrapbooking, "entre filles".

Pour lui donner un aspect de dégradé avec deux teintes, j'ai travaillé avec de la peinture Dylusion que j'ai appliquée à l'éponge sur mon chipboard. J'ai utilisé le blanc, du bleu et du rose. Comme je n'avais pas de mauve comme mon papier de fond, j'ai mélangé mon bleu et mon rose pour créer la couleur souhaitée.

D'une part, j'ai appliqué le blanc sur la partie du haut.

Ensuite, j'ai appliqué le rose, toujours à l'aide d'une éponge en prenant soin de dépasser légèrement sur mon blanc pour couvrir l'ensemble de la surface.

Pour aller rechercher l'effet de mon papier de fond, j'ai mélangé, sur un papier à côté d'abord, de la peinture bleue et le rose que j'ai utilisé plus haut. Toujours avec une éponge, j'ai appliqué cette couleur ainsi créée, du bas du chipboard vers le haut en m'assurant de laisser du rose.

Pour plus d'effet, une fois la peinture sèche, j'ai embossé avec de la poudre pailletée transparente. L'effet est festif à souhait!

Sur une carte, avec un chipboard de cette taille, pas besoin de beaucoup d'extra! J'espère que cette création vous a plue!

Belle semaine!

Andrée 

Matériel utilisé:

Copic
Chipboard Les 2 Missscapbooking "Entre filles"
Peinture Dylusions: Cherry pie, White Linen, London blue
Versamark
Poudre à embosser IZink, transparent pailleté
Découpes rectangle Lawn Farn, avec aspect de couture
Papier de fond: Kaisercraft, Christmas Jewel Collection, Glimmering
Embellissements: origine inconnue

Inspiration moodboard

Aujourd'hui je vous présente une page inspirée du moodboard de janvier.  J'ai été inspirée par le combo couleurs, le sketch et de la nature.

Voici ma page

De plus près

J'ai utilisé les découpes en plastique de la collection ''Dragonfly Revolution'' de 49 and market.

J'ai utilisé un cadre des 2 Miss Scrapbooking que j'ai embossé en noir.

J'ai utilisé de la mousse 13arts, des mini art stone et de l'aquarelle de Prima Marketing pour accentuer mon montage. J'ai aussi ajouté des gouttelettes d'encre bleue, noire et blanche. J'ai aussi ajouté de la texture avec des étampe Kaisercraft. 

Merci du coup d'oeil !

Grunge et steampunk

Bonjour à tous,

En ce dernier vendredi du mois, je vous présente ma page ''Je sors de ma zone de confort''  

Moi qui adore les pages avec de la couleur et avec plusieurs photos ou de très grandes. J'ai décidé d'essayer le style grunge-steampunk. Le grunge est caractérisé par les couleurs noir, brun, bronze et cuivre et le steampunk principalement par ses ornements de style industriel exemple engrenages et l'effet métallique.

Pour mon fond, j'ai utilisé un papier de la collection Haze day de 7 dots studio de même que plusieurs découpes et autocollants de la même collection.

Sur ma page, j'ai utilisé plusieurs chipboards que j'ai encrés en noir et pour l'effet métallique, j'ai utilisé mes wax métalliques de Prima, le copper et le bronze. J'ai ensuite ajouté plusieurs ornements en métal ainsi que des micros billes cuivre que j'ai collées avec du gel médium.

Matériel utilisé :

Papiers, découpes et autocollants 7 dots studio; chipboards magenta, bleu fern, wow et creative embellishement, ornements de métal Tim Holtz et Prima; coeur en tissu scrap fimo et cie, fleurs wild orchid craft; microbilles Prima et gel médium Prima.

Redécouvrons les produits

Bonjour,

Récemment, j'ai essayé par hasard d'altérer un chipboard avec mes pinceaux aquarelle et mes inka gold. MAGIE! C'est génial! Si vous avez des pots d'Inka gold qui dorment dans le fond de vos tiroirs, c'est le temps de les sortir et d'essayer cette technique car ça fait tout simplement de petits miracles.

Pour les chipboards, même pas besoin de mettre une couche de gesso. Ensuite, j'ai voulu pousser l'expérience plus loin et j'ai essayé avec des woodviners et des formes moulées avec de l'argile. Ça fonctionne super bien sur les 3 surfaces sans gesso.

Maintenant, je garde de nouveau mes inka gold tout près de moi car rares sont les fois où ne je les utilise pas pour une création. Ils ont vraiment une deuxième vie et même ceux qui ont séché un peu.

Par contre, un petit conseil, si vous ajoutez beaucoup d'eau, essuyez le surplus laissé dans votre pot avec un papier essuie-tout avant de le refermer afin d'éviter la formation de moisissure.  Si malheureusement, vous avez quelques pots qui en a, utilisez un couteau et retirez la partie affectée et le reste est réutilisable. Entre vous et moi, les pots sont assez gros pour qu'il nous en reste quand même pour un ptit bout!

Voici ce que j'ai utilisé pour la création de ma page.

Et voici ma page, les coulisses ont également été créées avec les Inka Gold et des Gelatos. 

Et de plus près, vous pouvez voir que le produit garde sa brillance (mais pas trop). Je n'ai mis qu'une seule couche. 

Principaux produits utilisés:

• 13 @arts strength in numbers (fond)
• Pink Paislee Summer lights (6X6)
• Gelatos
• Modeling paste
• Stencil Prima
• Chipboard film, Blue fern Studio
• Titre chipboard Les 2 miss scrapbooking
• Poudre à embosser brillante mauve, Blue fern Studio
• ...

Alors voilà, j'espère que cette petite technique donnera une deuxième vie à vos Inka gold!

Bonne journée

Une petite touche d'été...en janvier!

 Voici ma page! J'ai décidé de travailler avec quelques papiers et plusieurs découpes de la collection Golden Grove de Kaisercraft. J'ai aussi ajouté des découpes de Tim Holtz, Botanical. Et j'aime bien le résultat!

J'ai appliqué une mince couche de peinture acrylique principalement sur le côté gauche de ma page.

J'ai ensuite utilisé un stencil ( Blooming Floral de Donna Downey). Je l'ai collé de façon temporaire avec la colle pour pochoir de Aladine. Une merveille!!

Avec l'applicateur, j'ai appliqué du Nuvo Embellisment Mousse (Mousse Spring Green et Mousse Mother of Pearl) sur le fond de ma page, toujours côté gauche.

Ensuite, avec un stencil de Tim Holtz (Bricked) j'ai appliqué de la pâte à texturer mélangée avec du Embellishment Nuvo Mousse ...mais comme je n'aimais pas le résultat, j'ai finalement appliqué de la Wax de Prima lol

Avec un moule Prima (Rustic Fleur) et de l'argile d'artisanat de Martha Stewart, je me suis fait quelques fleurs et feuilles que j'ai altérées avec la Wax de Prima (Lucky Emerald) et un Wink of Stella Brush de Zig (Orange)

Puis, avec les aquarelles de Prima, j'ai coloré mes découpes de Tim Holtz (il y en avait quelques-unes en noir et blanc)

Et finalement, j'ai embossé un titre de Blue Fern Studio avec la poudre à embosser Sunflower, de Wendy Vecchi.